大貫妙子の贈り物

ちょっと真剣に考えてもらいたいのだが。

なぜ、大貫妙子はもっと評価されないのか？

決してマイナーな存在ではない。たとえば、「夏に恋する女たち」(ドラマ「金曜日の妻たちへ」の主題歌)とか、「宇宙(コスモス)見つけた」（ＮＨＫ［おしゃべり人物伝」の主題歌）は、自分自身の世界観を貫きつつ、番組制作者の意図を汲んで、過剰なまでにサービスした楽曲に仕上がっている。

これをプロと言わずして、何と言おう。

大貫妙子のベストアルバムは数多く出ているが、学生時代に買ったアルバム「CLASSICS」が、私にとっては最高のベストアルバムである。

1．黒のクレール

２．夏に恋する女たち

３．色彩都市

４．風の道

５．みずうみ

６．恋人達の明日

７．CARNAVAL

８．雨の夜明け

９．グランプリ

10．レシピ―

11．海と少年

12．突然の贈り物

ほら、名曲揃いでしょう。

大貫妙子の歌詞の魅力は、「全体を流れるストーリー」にあるのではない。

歌詞の中の断片的なフレーズが、聴く者の想像力を喚起するところにあるのだ。

たとえば、「突然の贈り物」という名曲がある。

「突然の贈り物

甘く香る花束

頬を寄せて抱きしめるぬくもり

別れも告げないで

独りぼっちにさせた

いつの間にか

六度目の春の日

置き忘れたもの

何もかもそのままにあるの

幸せでいたならそれでよかった」

これが1番の歌詞である。たとえばこの歌詞の中で、

「別れも告げないで

独りぼっちにさせた」

とか、

「置き忘れたもの

何もかもそのままにあるの」

とか、

「幸せでいたならそれでよかった」

とか、そのフレーズだけを切りとっても、聴く者は自らの体験になぞらえて自分なりのストーリーを想像することができる。

２番の歌詞も同様である。

「あなたの気まぐれに

つきあった仲でしょ

いつだって嘘だけは嫌なの

必ず待ち合わせた

店も名前を変えた

この町へ戻ってきたのね

初めて出逢った時のように

心がふるえる

訪ねてくれるまで待っているわ

みんなと始めた

新しい仕事にも慣れて

元気でいるから安心してね」

これも、歌詞全体のストーリーを追う必要はない。

「あなたの気まぐれに

つきあった仲でしょ」

とか、

「必ず待ち合わせた

店も名前を変えた」

とか、

「初めて出逢った時のように

心がふるえる」

とか

「訪ねてくれるまで待っているわ」

とか、

「みんなと始めた

新しい仕事にも慣れて

元気でいるから安心してね」

とか、こうしたフレーズだけを切りとっても、聴く者の想像力を喚起させ、自らの思い出と結びつけて物語を作らせるほどの力を、やはり持っているのだ。

「風の道」の歌詞もそうである。

「今では他人と呼ばれる二人に

決して譲れぬ生き方があった」

「お互い寄り添う月日を思えば

交わす言葉もないほど短い」

大貫妙子の提示した歌詞は、あくまでもかりそめのストーリーに過ぎない。

聴く側の感性や想像力によってストーリーをいかようにも紡ぐことができるような仕掛けが、歌詞の中にちりばめられているのである。